भूली-बिसरी ओड़िया फिल्म माया मिरिगा फिर चर्चा में

माया मिरिगा पर्दे के पीछे: फिल्म हेरिटेज फाउंडेशन | फोटो क्रेडिट: स्पेशल अरेंजमेंट

श्याम बेनेगल के साथ Manthan (1976) हाल ही में कान फिल्म फेस्टिवल में इसके पुनर्स्थापित संस्करण की स्क्रीनिंग के कारण सुर्खियों में है, खोए हुए और फिर से याद किए जाने का विचार भूले हुए लोगों की दृश्य पुनर्कथन के क्रॉस-सेक्शन पर खड़ा है। इसके जीर्णोद्धार के लिए जिम्मेदार संगठन प्रसिद्ध ओडिया फिल्म निर्देशक नीरद मोहपात्रा की क्लासिक फिल्म की स्क्रीनिंग के साथ फिर से सुर्खियों में आने के लिए तैयार है। माया मिरिगा (मिराज, 1984) 22 से 30 जून तक बोलोग्ना, इटली में इल सिनेमा रिट्रोवेटो उत्सव में।

“भले ही यह फ़िल्म लंबे समय तक प्रचलन से बाहर रही, लेकिन यह वर्षों तक चर्चा में बनी रही। जैसा कि हुआ, सैकड़ों फ़िल्में लुप्त होने के कगार पर थीं और उन्हें बहाल करने की मांग की जा रही थी, परिस्थितियों ने तय किया कि माया मिरिगा फिल्म हेरिटेज फाउंडेशन के निदेशक शिवेंद्र सिंह डूंगरपुर कहते हैं, “इस सूची में शामिल होने के लिए बहुत कुछ है।”

1984 की ओडिया क्लासिक माया मिरिगा का एक दृश्य : फिल्म हेरिटेज फाउंडेशन | फोटो क्रेडिट: स्पेशल अरेंजमेंट

समीक्षकों द्वारा प्रशंसित यह फिल्म आज कभी रिलीज़ नहीं हो पाती, अगर निर्देशक के बेटे संदीप मोहपात्रा ने इसे पुनर्स्थापित करने के लिए गंभीर प्रयास न किए होते। 2021 में शुरू हुआ यह काम, एक रेस्टोरेशन लैब से दूसरे में जाकर, तीन साल बाद सफल हुआ और अब यह सिनेमा के पारखी लोगों के लिए सुलभ होने जा रहा है।

फिल्म एंड टेलीविजन इंस्टीट्यूट ऑफ इंडिया के पूर्व छात्र नीरद मोहपात्रा इतालवी नव-यथार्थवाद और भारतीय नई लहर के फिल्म निर्माण के स्कूलों से जुड़े रहे। यह उनकी सिनेमाई पसंद में स्पष्ट है। माया मिरिगा शौकिया अभिनेताओं, वास्तविक स्थानों, मेलोड्रामा की कमी, यथार्थवादी पोशाक और तात्कालिकता के साथ। नीरद मोहपात्रा ने अक्टूबर 2012 में अपने ब्लॉग में लिखा था कि वह ‘व्यक्तित्व’ पर ध्यान केंद्रित करने के लिए बहुत इच्छुक नहीं थे, बल्कि वह व्यापक कथा और पात्रों को प्रदर्शित करना चाहते थे जो कहानी का हिस्सा हैं। उन्होंने लिखा, “मैंने अपनी फिल्म में किसी भी क्लोज-अप का उपयोग नहीं करने का एक कारण निश्चित रूप से एक सौंदर्य दूरी बनाए रखना है, लेकिन यह मनोवैज्ञानिक कटिंग के माध्यम से अतिशयोक्ति से बचने के लिए भी है।”

माया मिरिगा फिल्म मरम्मत चित्र: फिल्म हेरिटेज फाउंडेशन | फोटो क्रेडिट: स्पेशल अरेंजमेंट

यह फिल्म आधुनिकीकरण की ओर संक्रमण के चौराहे पर खड़ी है, जबकि अपनी जड़ों से जुड़े रहना भी जरूरी है। निर्देशक ने आगे बढ़ने और पीछे देखने के सवालों को सूक्ष्मता से उठाया है। मोहपात्रा का खुद की आजादी के खिलाफ परिवार के प्रति भावनात्मक लगाव ही इसके संघर्ष का मुख्य आधार है, जो मध्यम वर्ग की सामाजिक वास्तविकता से उत्पन्न होता है।

ओडिशा के पुरी के अर्ध-शहरी इलाके में रहने वाले एक बड़े संयुक्त परिवार में मौन विद्रोह देखने को मिलता है क्योंकि व्यक्तिगत महत्वाकांक्षा और पारिवारिक मूल्यों का सवाल बेटों और बहुओं को परेशान करता है। परिवार के दो जोड़े दो चरम सीमाओं पर खड़े हैं। सबसे बड़ा बेटा (टुकू) परिवार की देखभाल और अपने भाई-बहनों को पढ़ाने की जिम्मेदारी लेता है जबकि उसकी पत्नी (प्रभा), हालांकि विनम्र है, लेकिन लगातार उसके फैसलों पर सवाल उठाती है लेकिन केवल बंद दरवाजों के पीछे। प्रभा एक पालन-पोषण करने वाली और पालन-पोषण करने वाली बहू के आदर्श के अनुरूप है। हालाँकि, जैसे-जैसे कर्तव्य सपनों पर हावी होता जाता है, उसकी आँखों की चमक धीरे-धीरे कम होती जाती है।

दूसरा बेटा टूटू बेहतर जीवन जीने की इच्छा रखता है। नौकरशाही में शामिल होने के बाद, दंपति अपनी पत्नी के सुझाव पर दिल्ली में बसने का फैसला करते हैं। हालांकि, यहां टुकू की पत्नी को ‘खलनायक’ कहा जा सकता है, लेकिन यथार्थवाद के सिद्धांतों के अनुसार, यह समय और परिस्थितियाँ ही हैं जो अच्छे या बुरे बदलाव के वास्तविक अग्रदूत साबित होती हैं। महापात्रा ने कम कहने और अधिक दिखाने के लिए कई प्रतीकों का इस्तेमाल किया है।

माया मिरिगा पोस्टर : फिल्म हेरिटेज फाउंडेशन | फोटो क्रेडिट: स्पेशल अरेंजमेंट

मोहपात्रा ने कम कहने और ज़्यादा दिखाने के लिए कई प्रतीकों का इस्तेमाल किया है। उदाहरण के लिए, पिंजरे में बंद तोतों की ओर प्रभा की नज़र उसकी अपनी सीमाओं को दर्शाती है। घर की सीढ़ियों को ऊपर की ओर बढ़ने के प्रतीक के रूप में दर्शाया गया है, जिस पर प्रभा कभी नहीं चढ़ती। शुरुआती दृश्यों में, टूटू शहर से आता है और फ्रॉक पहने एक अंग्रेज़ बच्चे का चित्र लाता है। यह टूटू के नए युग के प्रति झुकाव को दिखाने का निर्देशक का तरीका है।

संगीत के मामले में, उन्होंने फिल्म में एक कर्नाटक राग का इस्तेमाल किया है जिसे एक पड़ोसी गा रहा है। संगीत आता-जाता रहता है। पूरी फिल्म में इसकी सीमांतता दर्शकों के मन में एक तार को छूती है।

बहुत कम बजट में बनी इस फिल्म ने प्रशंसा तो बटोरी, लेकिन आखिरकार यह खो गई। इतने सालों बाद भी यह फिल्म प्रासंगिक बनी हुई है। जैसा कि मोहपात्रा ने कहा, “मैं आखिरकार जो संतुलन हासिल करना चाहता था, वह एक तरफ यथार्थवाद और सादगी के बीच था और दूसरी तरफ एक खास सिनेमाई रूप के साथ मेरी व्यस्तता के बीच था।”