अनुभवात्मक परिदृश्य

पैलेट गैलरी में प्रदर्शित उमेश पीके की कलाकृति | फोटो साभार: स्पेशल अरेंजमेंट

कोच्चि के कलाकार केपी प्रदीप कुमार अपनी कृति ‘द रिवर फ्लोइंग थ्रू मी’ के बारे में कहते हैं, “जब कलाकार प्रकृति से सृजन करने का प्रयास करता है, तो यह साधारण चीजों के चित्रण से कहीं आगे निकल जाता है।” यह कृति पैलेट आर्ट गैलरी में चल रही प्रदर्शनी ‘पैराडाइज रीगेन्ड’ के हिस्से के रूप में प्रदर्शित की गई है। प्रदर्शनी में 10 कलाकारों की 24 मनमोहक कृतियाँ प्रदर्शित की गई हैं, जिन्होंने परिदृश्यों से प्रेरणा ली है।

पृथ्वी के फेफड़े

कला क्यूरेटर उमा नायर कहती हैं, “भूमि के फेफड़े के रूप में जंगल और पेड़ों के साथ परिदृश्य शाश्वत हैं, जो एक एकीकृत विषय के रूप में हैं।” नायर ने कहा कि कलाकारों ने केरल के हरे-भरे जंगलों को चित्रित किया है, जो प्रदर्शनी के संरक्षण और संरक्षण के संदेश को रेखांकित करता है।

प्रत्येक कलाकृति एक सम्मोहक कथा प्रस्तुत करती है, जिसे उभरते कलाकारों से लेकर अनुभवी परमजीत सिंह तक कई पीढ़ियों के कलाकारों द्वारा सावधानीपूर्वक तैयार किया गया है, जिनके घने और रहस्यमय परिदृश्य, कुशलता से तैयार किए गए ब्रशस्ट्रोक और रंगों की विशेषता रखते हैं, जो यथार्थवाद से अमूर्तता की ओर बढ़ते हुए एक विशिष्ट चमक पैदा करते हैं। सिंह की कृतियाँ ऊबड़-खाबड़ पहाड़ियों, चट्टानों, पेड़ों और आसमान को दर्शाती हैं।

पैलेट गैलरी में प्रदर्शित सुमेश की कलाकृति | फोटो क्रेडिट: स्पेशल अरेंजमेंट

अपनी कला का प्रदर्शन करने वालों में छह केरल से हैं, जिनमें से प्रत्येक ने क्षेत्र के जंगलों को चित्रित करने के लिए एक अनूठी तकनीक का उपयोग किया है। उल्लेखनीय हैं उमेश पीके की कृतियाँ; प्रसाद केपी द्वारा गहरे लाल रंग की झाड़ियों का हवाई दृश्य; शाजी अप्पुकुट्टन द्वारा प्रकाश के मार्ग का अतियथार्थवादी अध्ययन; सुमेश कुंबलूर के रात्रिकालीन वृक्ष का शांत सार; और चावल के कागज के कैनवास पर सनम नारायणन की मिश्रित मीडिया कलाकृतियों में दार्शनिक गहराई। प्रत्येक रचना कलाकार की दुनिया के साथ गहन जुड़ाव को दर्शाती है।

इसमें प्रयुक्त तकनीक और माध्यमों में पेस्टल, ग्रेफाइट, जलरंग, तथा गौचे (पानी में घुलनशील गोंद में बंधे पिगमेंट से बना एक रंग) शामिल हैं, जो इसे अपारदर्शी बनाते हैं।

रंगों का मिश्रण

इस्तेमाल किए गए रंग परतदार, ओवरलैपिंग और फ्यूज़ किए गए हैं, जो ऐसे दृश्य बनाते हैं जो दर्शकों को कई स्तरों पर आकर्षित करते हैं। अपनी अनूठी शैलियों और प्राथमिकताओं के बावजूद, कलाकारों की कल्पनाशील स्वतंत्रता दृश्य तत्वों और अंतर्निहित अवधारणाओं के बीच एक संवाद बनाती है। सामूहिक रूप से, यह कलात्मक प्रवचन को समृद्ध करने में मदद करता है। उदाहरण के लिए, प्रसाद की कथा-चालित रचनाएँ सभी प्राकृतिक तत्वों के परस्पर संबंध को उजागर करने का प्रयास करती हैं, क्योंकि वे ‘वसुधैव कुटुम्बकम’ की प्राचीन मान्यता पर जोर देते हैं, जहाँ सभी संस्थाएँ एक ही जीवन ऊर्जा की अभिव्यक्तियाँ हैं।

जॉयदीप अचार्जी अपने उत्तर-पूर्वी गृहनगर में विशाल मानव संरचनाओं और पर्यावरण में प्राकृतिक क्षय के बीच टकराव को दर्शाते हैं। संकेत वीरमगामी ने पारंपरिक भारतीय शिल्प के तत्वों के साथ फ़ारसी स्कूल की लघु शैली को मिलाकर सौंदर्य परंपराओं को आपस में जोड़ा है।

पैलेट गैलरी में प्रदर्शित सनम की कलाकृति | फोटो साभार: स्पेशल अरेंजमेंट

कलाकारों ने समकालीन अस्तित्व की जटिलताओं में गोता लगाया है, सुंदरता, दयालुता, क्रूरता, अकेलापन, संतोष और हानि के विषयों की खोज की है। उनके गहन चिंतन के बीच, जीवन के शांत क्षणों की शांति और यह आश्वासन उजागर होता है कि सभी अशांति अंततः कम हो जाती है।

पैलेट आर्ट गैलरी, 14 गोल्फ लिंक्स में; 1 जून तक; सुबह 11 बजे से शाम 7 बजे तक

Kriti Komal