श्रद्धांजलि | दूरदर्शी कलाकार हनीफ कुरैशी को याद करते हुए जिन्होंने कला को भारत की सड़कों तक पहुंचाया

हनीफ कुरैशी | फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था

चेन्नई के कन्नगी नगर में व्यवस्थित अव्यवस्था के बीच एक तीन मंजिला इमारत का सफ़ेद मुखौटा खड़ा है जो किसी और की तरह क्षणभंगुरता को दर्शाता है। इसमें ग्रे रंग का एक भित्तिचित्र है जो केवल सूर्योदय के समय ही दिखाई देता है। यह कलाकृति एक बुद्धिमान छाया नाटक है जो उस संकट को दर्शाता है जिसका सामना चेन्नई शहर से लगभग 20 किलोमीटर दूर पुनर्वास इलाके में हर साल होता है: पानी की कमी। हर सुबह छवि के लिए इंतजार पड़ोस के पानी के इंतजार को दर्शाता है। यहाँ, समय खुद को दोहराता है। डाकू (जिसका अर्थ है डाकू) उर्फ ​​हनीफ कुरैशी के लिए, समय हमेशा अभिव्यक्ति का एक माध्यम रहा है; खुद उनके अनुसार एक माध्यम।

2022 में गोवा के फाउंटेनहास की सड़कों पर सूर्य की धुन पर नाचते हुए अक्षर दिखाए गए। उन्होंने भयावह महामारी की तुलना स्पेनिश फ्लू से की और इस बात पर उंगली उठाई कि इतिहास में खुद को दोहराने की आदत कैसे है।

लेकिन कोई यह सोचने से नहीं बच सकता कि क्या उनका पसंदीदा माध्यम अधिक दयालु हो सकता था, क्योंकि अब पूरा देश फेफड़े के कैंसर से एक साल तक जूझने के बाद इस कलाकार के निधन पर शोक मना रहा है। वह 41 वर्ष के थे।

“डाकू। क्या बदमाश है, है न? भारत में ऐसे समय में जब सार्वजनिक कला कोई चीज़ भी नहीं थी, ऐसे राजनीतिक, शक्तिशाली और निडर सार्वजनिक कला हस्तक्षेप करना!”, कलाकार शिलो सुलेमान कहते हैं, “एक समुदाय के लिए कितना दूरदर्शी निर्माता और मार्गदर्शक।”

कलाकार गुइडो वैन हेल्टन ने डॉक पर स्थानीय महिलाओं की तस्वीरें खींचने में कई दिन बिताए। उनके विशाल चित्र उस गोदाम की शोभा बढ़ाते हैं, जहाँ उनके जैसे लोग सासून डॉक के अस्तित्व के 142 वर्षों से अपना पारंपरिक व्यवसाय चला रहे हैं। इस परियोजना के लिए रचनात्मक नेतृत्व हनीफ कुरैशी ने किया था। फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था

शिलो के लिए हनीफ़ एक मार्गदर्शक थे जो जल्दी ही उनके दोस्त बन गए। “उन्होंने स्ट्रीट आर्ट समुदाय के साथ जो किया है, और जिस तरह से उन्होंने हम सभी को एक साथ लाया है, और स्ट्रीट आर्ट की दुनिया में अवसर और बुनियादी ढाँचा लाया है, वह अपने आप में एक ब्रह्मांड है।”

हनीफ को कई विशेषणों के साथ याद किया जाता है। लालची। समावेशी। प्यार करने वाला। जुनूनी। एक अद्भुत प्रतिभा! 2000 के दशक की शुरुआत से ही उनका काम समकालीन भारतीय कला पारिस्थितिकी तंत्र में एक शानदार उपलब्धि है। गुजरात के तलाजा में एक साधारण शुरुआत से, उन्होंने कई आंदोलनों का नेतृत्व किया, जिसने ‘क्षेत्रीय’ को मुख्यधारा में लाया; उन्होंने बिना किसी शर्मिंदगी के और जानबूझकर सफेद घन से बाहर निकलकर कला बाजार बनाने के महत्व को पहचाना जिसे देश अपना कह सके; और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि उन्होंने कला को सड़कों पर उतारा। जोर-शोर से। कभी-कभी बड़े-बड़े फ्लेक्स बोर्ड के रूप में जो उनके आगमन की घोषणा करते हैं और कभी-कभी स्टॉप साइन पर स्पष्ट चेतावनी के साथ: ‘गपशप करना बंद करो’, दिल्ली में ऐसा ही एक साइन है।

“फिर भी, उनके पहनने का एक तरीका था उसका कला को इतनी कोमलता से पेश करना,” रियाज अमलानी, जो लंबे समय से उनके सहयोगी और मित्र हैं, याद करते हैं। हनीफ का हैंडपेंटेडटाइप एक पथप्रदर्शक परियोजना है जो आज भी भारत भर में साइन पेंटर्स की टाइपोग्राफिक प्रथा को संरक्षित करने का प्रयास करती है। “पहली बात जो मुझे याद है, वह यह है कि टाइपोग्राफी के प्रति उनका जुनून कितना गहरा था। यह उनके सबसे बड़े प्रेमों में से एक था। वह डिजिटल दुनिया में एक एनालॉग मस्तिष्क थे। अपने हाथों से काम करने वाले लोगों के प्रति उनका प्यार बेमिसाल था,” रियाज याद करते हैं। कलाकार समकालीन कला जगत में ताजी हवा की सांस थे जो अभी भी पारंपरिक और आधुनिक सौंदर्यशास्त्र के द्वंद्व को संतुलित करने के लिए संघर्ष कर रहा था।

MUAF 2022-2023 में डाकू का काम, | फोटो क्रेडिट: स्टार्ट इंडिया

समुदाय के विचार को केंद्र में रखते हुए, महत्वाकांक्षी स्टार्ट इंडिया परियोजना, जिसकी स्थापना उन्होंने 2013 में गिलिया अम्ब्रोगी, अर्जुन बहल, अक्षत नौरियाल और थानिश थॉमस के साथ मिलकर की थी, जनता के सामने भित्तिचित्रों के माध्यम से कला को लोकतांत्रिक बनाने की दिशा में पहला औपचारिक कदम था। 2014 में, भारत का पहला कला जिला दिल्ली की लोधी कॉलोनी में उभरा।

गुइलिया याद करते हैं, “शुरुआती कुछ प्रोजेक्ट हमने खुद ही पूरे किए थे। हम पेंट की बाल्टियाँ ले जा रहे थे, पोस्टर चिपका रहे थे और उपकरण ले जा रहे थे। कोई नहीं जानता था कि हम क्या कर रहे हैं। ऐसा लग रहा था कि स्ट्रीट आर्ट तब एक खेल था, आप जानते हैं। और यह सुंदर था, क्योंकि इसमें पागल लोगों का एक समूह था। ऊर्जा कभी नहीं रुकती थी।”

हनीफ़ का एक शांत पक्ष भी है। गुइलिया की कुछ सबसे प्यारी यादें पेरिस से जुड़ी हैं, जब दोनों ने अपने-अपने साथियों के साथ सार्वजनिक कला की खोज में घंटों सड़कों पर घूमते हुए बिताए थे। और झील के किनारे हौस खज़ गांव में अपने पहले स्टूडियो में बिताया गया समय।

खैरादाबाद फ्लाईओवर पर | फोटो क्रेडिट: स्पेशल अरेंजमेंट

जैसे-जैसे साल बीतते गए और स्टार्टअप इंडिया एक संस्था के रूप में विकसित हुआ, गुइलिया कहती हैं कि उनका रिश्ता विचारों के संतुलन पर आधारित हो गया। “मैंने हनीफ़ को कभी शिकायत करते नहीं सुना। निदान के बाद भी, उसने कभी शिकायत नहीं की। वह सूरज था! बहुत ऊर्जा से भरा हुआ।”

शिलो ने जनवरी की शुरुआत में हनीफ़ के साथ हुई बातचीत को याद किया। “उसकी बिगड़ती हालत के बावजूद, हमने इस बारे में लंबी बातचीत की कि कैसे कलाकारों को लगता है कि हम अमर हैं। हम कड़ी मेहनत करते हैं, मुश्किल से सोते हैं और रचनात्मक दृष्टि के कंटेनर के रूप में, हम अक्सर भूल जाते हैं कि हम इंसान हैं, और हमें एक दिनचर्या की ज़रूरत है। यह इस नुकसान के बाद मेरी सबसे बड़ी सीख है।”