दो शास्त्रीय कलाकार मंच और कैनवास के बीच संबंध का पता लगाते हैं

राम सुंदर रंगनाथन और हिमांशु श्रीवास्तव अपने ‘संगम’ शो में | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था

नवंबर की एक ठंडी शाम को, एक पेंटिंग प्रदर्शनी के लिए दिल्ली के कला और संस्कृति केंद्र, इंडिया हैबिटेट सेंटर में कदम रखने वाले आगंतुकों को भारतीय शास्त्रीय संगीत की लयबद्ध धुनें सुनने को मिलीं।

बिल्कुल उपयुक्त, हिंदुस्तानी गायक राम सुंदर रंगनाथन और भरतनाट्यम नर्तक हिमांशु श्रीवास्तव ओपन पाम कोर्ट गैलरी में आयोजित तीन दिवसीय प्रदर्शनी संगम के लिए एक साथ आए थे। गैलरी में 35 कृतियाँ प्रदर्शित थीं, जिनमें दोनों की कलात्मक यात्राओं पर समान ध्यान दिया गया था। राम, पंडित के शिष्य. तेजपाल सिंह और शांति शर्मा, इंदौर घराने से हैं। हिमांशु भी नृत्य और चित्रकला दोनों के माध्यम से अपने रचनात्मक विचारों को व्यक्त करते रहे हैं।

राम ने कहा, “हम विभिन्न कला रूपों में विशेषज्ञ हो सकते हैं लेकिन हम अपने कार्यों को एक इकाई के रूप में प्रस्तुत करना चाहते थे।” “यह एक ही सिक्के के दो पहलू हैं, जैसे यिन और यांग पुरुष और प्रकृतिहमारे अस्तित्व के दो पहलू।

राम की कृति ‘अमीरखानी’, उस्ताद अमीर खान को श्रद्धांजलि | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था

हिमांशु सहमत हुए, “वे कहते हैं, एक कलाकार के पास हमेशा एक प्रेरणा होती है। हमारे लिए, यह एक और कला का रूप था जो हमारे भीतर समानांतर रूप से फल-फूल रहा था।

राम का सप्तस्वर, व्याख्या करने के लिए तेल-ऑन-कैनवास प्रयासों की एक श्रृंखला रागों. “मेरे कामों में, आप एक जानवर या एक संगीत वाद्ययंत्र देख सकते हैं। एक संगीतकार के लिए, एक सुर उतना ही अच्छा है जितना कि देवता। जब आप इस पर ध्यान करते हैं, तो आपको प्रार्थना करने की आवश्यकता नहीं होती है। भव है nirgun (निराकार देवता की आस्था पर आधारित),” उसने कहा।

जबकि अधिकांश टुकड़े राम को प्रिय हैं, ‘अमीरखानी’ नामक एक कलाकृति है जिसके पीछे एक कहानी है। जबकि अधिकांश तानपुरा में चार तार होते हैं, इंदौर घराने के संस्थापक उस्ताद अमीर खान द्वारा इस्तेमाल किए गए तानपुरा में छह तार होते थे। “ध्वनि बहुत सुंदर थी और यह उनके और उनके घराने के लिए बहुत खास थी। मेरे गुरु. पं. तेजपाल ने दो साल पहले बसंत पंचमी पर मुझे छह तार वाला तानपुरा भी उपहार में दिया था। यह मेरे संगीत का मूल है।”

दूसरी ओर, हिमांशु के काम हैं सगुण – उनके पास विशेषताएँ या गुण हैं। उनकी पंक्तियों में पौराणिक संस्थाएँ और आकृतियाँ दिखाई देती हैं, जो आध्यात्मिक स्व की एक अलग समझ पर प्रकाश डालती हैं।

“मेरे दादा और पिता दोनों संस्कृत के विद्वान थे। वे पौराणिक कथाओं के माध्यम से भारतीय संस्कृति की सुंदरता का वर्णन करेंगे। मेरे दादाजी कहानियाँ सुनाते थे, जबकि मेरे पिता मुझे उनके पीछे का सटीक अर्थ बताते थे, ”हिमांशु ने याद किया, जिनके पास भारतीय चित्रकला और नृत्य को जोड़ने वाली अपनी थीसिस के लिए डॉक्टरेट की उपाधि भी है।

हिमांशु की राधा-कृष्ण श्रृंखला से | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था

हिमांशु की कला उसके भीतर के विद्रोह को उजागर करती है। कोई सीमा नहीं है – चाहे वह उनके द्वारा चुने गए विषयों में हो या चुनी गई सामग्री में हो।

उनके कार्यों में से एक, मैसेंजर नदीराधा-कृष्ण श्रृंखला का हिस्सा, नदी को चित्रित करने के लिए रेत, ऐक्रेलिक और प्लास्टर ऑफ पेरिस का उपयोग करता है जो कृष्ण और के बीच ‘दूत’ के रूप में कार्य करता है। गोपी.

एक अन्य श्रृंखला दक्षिण भारत के संत-कवि अंडाल को समर्पित है, जिन्होंने लंबे समय तक हिमांशु को आकर्षित किया है। विष्णु के प्रति उनकी आस्था और भक्ति ने उन्हें कम उम्र में ही परमात्मा में विलीन कर दिया। “यह एक है संगम बहुत अलग स्तर का. वह हर दिन भगवान के लिए एक माला पिरोती थी, उसे पहनती थी और फिर उसे अपने पिता के माध्यम से भगवान को भेजती थी, ”उन्होंने समझाया।

राम और हिमांशु ने और भी कई आख्यान लिखे थे – खगोलीय पिंडों से लेकर प्रतिमा विज्ञान और हिंदू देवताओं तक। माधुर्य और गति को देखने का उनका तरीका।