तमिल नाटक कोंगई थी शिलप्पाधिकारम की समकालीन प्रासंगिकता पर प्रकाश डालता है

कोंगाई थी चेन्नई के एलायंस फ्रैंकेइस में मंचित किया गया। | फोटो साभार: आर. रागु

श्रद्धा का नवीनतम नाटक कोंगाई थीइंदिरा पार्थसारथी द्वारा लिखित यह उपन्यास हमें समकालीन प्रासंगिकता दिखाता है Silappadhikaramलेखक की सशक्त पंक्तियों ने श्रोताओं के दिलों पर गहरा असर डाला।

नाटक की शुरुआत कोवलन (स्वामीनाथन) के लंबे समय के बाद घर लौटने से होती है। वह कन्नगी की चापलूसी करता है और उसे बताता है कि एक महिला का सुंदर होना और उसे इस बात का एहसास न होना गलत है। लेकिन एक ईर्ष्यालु प्रेमी के रूप में, वह तब क्रोधित हो जाता है जब माधवी बाद में उससे यही बात कहती है।

माधवी दुनिया के दोहरे मानदंडों की ओर इशारा करती हैं। कावेरी चोल राजा को नहीं ठुकराती, क्योंकि उसने गंगा पर विजय प्राप्त की थी।

यह एक पुरुष के लिए निर्धारित धर्म है – कि वह किसी दूसरी महिला की बाहों में आराम की तलाश कर सकता है और फिर भी अपनी पत्नी के पास वापस आ सकता है, जैसे कि कुछ हुआ ही न हो। नाटककार बताते हैं कि माधवी का नृत्य अमूल्य है लेकिन दुख की बात है कि माधवी की एक कीमत है। कन्नगी और माधवी भाग्य की नहीं, बल्कि एक सामाजिक व्यवस्था की शिकार हैं जो उन्हें बंधनों में डालती है। कोवलन माधवी पर सच्चा प्यार करने में असमर्थ होने का आरोप लगाता है, क्योंकि वह केवल एक वेश्या है। और माधवी जवाब देती है कि उसके जैसी महिलाओं को इसलिए बनाया गया है, ताकि पुरुषों को अपनी पत्नियों की महानता का एहसास हो।

यह नाटक अपने संगीत और बेहतरीन नृत्य निर्देशन के लिए भी जाना जाता है। फोटो साभार: आर. रागु

कन्नगी के रूप में कविता शिवकुमार ने अपनी भूमिका को बहुत ही शानदार तरीके से निभाया है, पहले एक नम्र, बिना सवाल पूछे पत्नी की भूमिका में और फिर एक बदला लेने वाली महिला की भूमिका में। लेकिन यह एक ऐसी भूमिका है जिसमें एक्शन की गुंजाइश है। माधवी की भूमिका निभाना ज़्यादा मुश्किल है।

माधवी के रूप में प्रीति ने अपनी शरारती मुस्कान, व्यंग्यात्मक व्यंग्य और शांत दर्द के माध्यम से दर्शकों का दिल जीत लिया। दो कथावाचकों – मादालन (सबरीश) और देवंधी (जननी) के बीच बातचीत जीवंत थी।

नाटक ने एक महाकाव्य प्रेम त्रिकोण को जीवंत कर दिया | फोटो साभार: आर. रागु

संगीत जननी का था, जिनके रागों के चयन ने छंदों की भावनाओं को पकड़ लिया। इंदिरा विझा दृश्य में राग अमृतवर्षिनी, देश, हमीरकल्याणी और वासंती का प्रभावी ढंग से उपयोग किया गया। प्रीति की कोरियोग्राफी ने छंदों का सार व्यक्त किया। शशिधर और अश्विन ने मिझावु और थुडुम्बु जैसे पारंपरिक ताल वाद्य बजाए। जननी ने गीत गाए और ड्रोन के रूप में याज़ का इस्तेमाल किया। प्राचीन वाद्यों के उपयोग ने संगीत को प्रामाणिकता प्रदान की। वाद्य उरु बैंड से लिए गए थे।

साथ कोंगाई थीकृष्णमूर्ति ने एक निर्देशक के रूप में अपनी योग्यता साबित कर दी है।