चेन्नई के युवा कलाकार मूर्तियों, चित्रकला और कला प्रतिष्ठानों के माध्यम से ‘स्थानीय’ की अवधारणा की व्याख्या करते हैं

प्रदर्शन का अंदरूनी दृश्य | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था

इस अव्यवस्था के बीच से एक चमकदार लाल कैनवास दूसरी नज़र डालने के लिए आमंत्रित करता है। नज़दीक से देखने पर चेन्नई का एक विशिष्ट दृश्य सामने आता है: सप्ताहांत की रात को TASMAC स्टोर के बाहर लोगों की भीड़।

दीवार के दूसरी तरफ़ एक पीले रंग का कैनवास है, जिस पर कपड़े के एक-एक टुकड़े हैं, जिनमें से प्रत्येक उस व्यक्ति की कहानी कहता है जिसने इसे पहना है। कुछ ही दूरी पर नीले और जंग लगे नारंगी रंग के मछली पकड़ने के जालों का एक अजीबोगरीब, उलझा हुआ जाल लटका हुआ है, जो उत्तरी चेन्नई के मछली पकड़ने के केंद्र, कासिमेदु और उसके लोगों से प्रेरित है। दूसरी सतह पर, नीले रंग की गोलाकार डिस्क हैं जो तमिलनाडु की दीवारों की नकल करती हैं, जिन पर अक्सर फटे हुए पोस्टर और अधूरे अक्षर होते हैं, बर्बरता को अभिव्यक्ति के एक रूप के रूप में व्याख्या करते हुए इसकी तुलना की जाती है अयुथा एझुथु तमिल में.

प्रदर्शन का एक क्रॉस सेक्शन | फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था

ललित कला अकादमी आज मैशा स्टूडियो के 13 से 23 वर्ष की आयु के छात्र-कलाकारों द्वारा शहर और उसके आसपास के वातावरण की ऐसी असंख्य चतुर व्याख्याओं का घर है।

कलाकार और सिलंबम प्रैक्टिशनर ऐश्वर्या मन्निवन्नन द्वारा क्यूरेट किए गए इस शो का नाम लोकल ’24 है, जिसमें 16 युवा कलाकारों की 100 से ज़्यादा कलाकृतियाँ प्रदर्शित की गई हैं। नाम जितना सीधा है, ऐश्वर्या हर साल छात्रों को थीम से परिचित कराने से पहले अक्सर कुछ समय के लिए बैठती हैं। इस बार भी कुछ अलग नहीं था।

ऐश्वर्या कहती हैं, “मैं जिन जगहों पर रहती हूं और जहां जाती हूं, उनसे मेरा बहुत गहरा जुड़ाव है। यही वजह है कि हमने इसे चेन्नई नहीं, बल्कि ‘स्थानीय’ कहा। हम जहां होते हैं और जहां जाते हैं, वहां हम अवचेतन रूप से एक जुड़ाव बना लेते हैं।” जड़ता की भावना विकसित करने और अपने आस-पास के माहौल से जुड़ाव स्थापित करने का विचार महत्वपूर्ण है। ऐश्वर्या याद दिलाती हैं कि लोगों, पर्यावरण, वास्तुकला और कला के करीब जाने का प्रयास करना इस अभ्यास का हिस्सा है।

युवा कलाकार पिछले चार महीनों से इस शो के साथ काम कर रहे हैं। शोध में कासिमेदु की फील्ड ट्रिप, पैरीज़ के फूल बाज़ार में फ़ोटो वॉक और विकलांग कलाकारों के साथ बातचीत शामिल थी। ऐश्वर्या कहती हैं, “हमारा मानना ​​है कि चेन्नई की ताकत इसकी सामुदायिक भावना है।”

ऐश्वर्या मणिवन्नन के साथ कलाकार | फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था

निथिल एस कुमार की फोटोग्राफी परियोजना, जिसे फोटो बुक में भी अनुवादित किया गया है, कासिमेदु के लोगों को बड़े, काले और सफेद चित्रों में कैद करती है। “यह एक आंख खोलने वाली परियोजना थी। मैं आमतौर पर मायलापुर में बहुत समय बिताता हूं, जहां हर कोई फोटो खिंचवाने का आदी है। कासिमेदु इसके विपरीत है। लोग खुद को अलग रखना पसंद करते हैं। इसलिए उन्हें खुलने के लिए बहुत प्रयास करना पड़ा, “कलाकार ने कहा, जिसकी परियोजना से सीख संसाधनपूर्ण होने के महत्व पर आधारित थी।

पोन्नी अशोक की टेक्सटाइल इंस्टॉलेशन, जो अंधेरे कमरे में रंगों की चमक से जगमगाती है, में ट्रकों के पिछले हिस्से से प्रेरित प्रिंट हैं, जो फर्नीचर को हिलाने जैसे क्रियाकलापों के क्षणों में कैद हैं। “मैंने इसमें से बहुत कुछ अमूर्त किया है। यह संग्रह 62 अपसाइकल की गई साड़ियों से बना है, जिन्हें काटा गया, स्क्रीन प्रिंट किया गया और पैच वर्क किया गया,” वह बताती हैं। कलाकार ने कुछ आइकनोग्राफी का उपयोग नए टेक्सटाइल प्रिंट बनाने के लिए किया है।

छात्रों को यह चुनना था कि वे अपना काम बेचना चाहते हैं या अपने पास रखना चाहते हैं: इनकी कीमत 5,000 से 50,000 रुपये के बीच है और इनमें से कुछ को पहले ही खरीदार मिल चुके हैं।

ऐश्वर्या के लिए, 13 वर्षों से अधिक समय तक युवा कलाकारों के साथ काम करने से सबसे बड़ी उपलब्धि यह रही है कि उन्हें यह अहसास हुआ है कि सोशल मीडिया द्वारा उपलब्ध कराई गई पहुंच के कारण, अधिकांश युवा रचनाकार इस बात से अवगत हैं कि दुनिया के दूसरे छोर पर क्या हो रहा है, और ‘यहां और अभी’ में क्या हो रहा है।

स्थानीय, फोटोग्राफी, मूर्तिकला, पेंटिंग, कपड़ा कला और इंटरैक्टिव मीडिया के माध्यमों में फैला हुआ, इस ध्यान को जड़ों की ओर वापस लाने का एक प्रयास है। और यह करता है। दर्शक को वह गर्मजोशी का एहसास होता है जो सापेक्षता के साथ आता है।

लोकल ’24 ललित कला अकादमी, एग्मोर, चेन्नई में 20 जून तक चलेगा।